バレエ

次に、モダン ダンスの先駆者であるマーサ グラハムが登場し、1926 年にカーネギー ホールに一座を設立しました。グラハムは、爆発的なエネルギーの源として呼吸を使用し、自分の内なるドラマをテーマとして、身体を通じて感情と意味を表現する新しい方法を開発しました。 1933年、バランシンはヨーロッパに立ち寄った後、レニングラードからはるばるニューヨークに到着し、学校と会社を設立した。彼の手の中で、バレエはクライスラービルと同じくらいモダンで刺激的なものになりました。彼らや他の人々がニューヨークに惹かれた理由は、劇場やアーティストの集中、アイデアの発酵、芸術的環境の強さ、そしてとりわけ、自分たちのビジョンにお金を払ってくれる裕福な指導者の存在でした。 『Nonstop Bodies』が他のニューヨーク ダンスの歴史と異なる点は、マクドゥーガルがハイ アートの珍しい部分に注目するのと同じくらい、ダンスが行われる社会的および文化的背景に多くの注意を払っていることです。彼にとって、グラハムは重要な人物である。なぜなら、彼女の作品は「身体は何か重大なことを伝えている」という考えを伝えており、彼女の主題は女性の内面であったからである。彼は、1940 年代後半にニューヨークに現れたマンボ スタイルがエキサイティングであると感じています。そのスタイルは、アフロ キューバンのリズムとアメリカのビッグ バンドの組み合わせを実現し、その実践者が、振付師の指示から解放されて、まさにダンス フロアでクリエイター自身になることを可能にするからです。 マクドゥガルにとって、ダンス芸術は一連の波として浮き沈みし、そこでは少数の革新が多数の物語の中に埋もれます。 「ダンスの歴史はしばしば『ハイ』と『ロー』の分離を維持しており、最も顕著に観察されるのはコンサートダンスと社交ダンスの間のギャップである」と彼は書いている。彼は、歴史家がブロードウェイから社交ダンス、モダンダンス、バレエに至るまで、アフリカ系アメリカ人の音楽やダンスが他の形式に与えた影響を過小評価する傾向があると指摘しています。人種差別、文化の盗用、人種的偏見は、時には意図的に、時にはより組織的に行われましたが、常に発生していました。彼が指摘するように、ダンカンはギリシャ風のダンスを通じて女性の身体を解放したかもしれないが、1927年のエッセイの中で、彼女が考案したこの新しいダンスには「バレエの卑屈な存在や南アフリカの黒人の官能的なけいれんは一切含まれていない。クリーンなものになるだろう」とも書いている。今世紀のほとんどの間、モダンダンスカンパニーに黒人とラテン系ダンサーはほとんど存在しませんでした。最初のブラック ロケットがデビューしたのは 1988 年でした。60…