パリ – 中世フランスの詩人でストリートファイターのフランソワ・ヴィオンが詩で提起した質問に対する現代的な答えがあります。「昔の雪はどこにあるの?」
彼らは今、盛夏のここ、パリ最古の橋、ポンヌフの上にいます。そこには巨大なアートインスタレーションがあり、 だまし絵 雪をかぶった山脈がセーヌ川の上にそびえ立っています。
約20万平方フィートのプリント生地を使用して、パリ生まれのストリートアーティストJRが「La Caverne du Pont Neuf」を制作しました。これは革新的な作品の彼のバージョンであり、画期的な環境芸術家のクリストとジャン=クロードへのオマージュです。
彼らは、1985 年に初めてその橋のアーチを麦わら色の布で包んだ伝説の二人組です。長年にわたり、フロリダのビスケーン湾の 11 の島をピンクのフラミンゴの布で囲い、ニューヨークのセントラルパークにサフラン布の「ゲート」を吊り下げ、ソノマ 5 マイル近くの 5 マイルの白いピケットフェンスを横切って設置してきました。マリン郡では、1991 年に、高さ 6 フィートのケシの花のように咲く 3,100 本の黄色い傘が、ロサンゼルス北部のテジョン峠に植えられました。
私は 2011 年にクリストにインタビューしましたが、彼は自分と妻の作品が自然の認識をどのように変えるか、そして芸術自体が意図的に儚いものであることについて雄弁に語ってくれました。彼らの仕事の友人であるJRさんは私にメールでこう語った。「はかないアートを作ると、今すぐ来ざるを得なくなり、通常は他の人と一緒に来なければなりません。訪問は共有の瞬間になります…そしてその瞬間は思い出になります。」
何世紀にもわたって生き残る芸術作品で知られるこの都市において、このインスタレーションはあまりにも儚いものでした。 5月末には異常なひょう嵐が発生し、6月には熱波が襲い、その後容赦なく吹き荒れる風が吹いて、開幕が数日遅れた。ついに真夜中から空気ポンプが動き、作品は石灰岩色のスフレのように目覚めた。 6月28日までは無休で営業いたします。
プラス・サ・チェンジ、プラス・セ・ラ・ミームが選びました。 1985 年に遡ると、ポン ヌフ プロジェクトのクリストのエンジニアであるテッド ドハティは、時速 25 km を超えると「風は友達ではない」と述べました。
この作品は、パリ中心部のほとんどから見える遠くからと、「洞窟」部分の内側からという 2 つの有利な場所から操作されます。橋を渡る歩行者は、3D リアリズムで印刷され、初期の人類の住居のカビ臭い土の香りを呼び起こすように特別に設計されたフレグランスで強化された、洞窟のような空間である加工されたインテリアを通過します。
パリの「ラ・キャヴェルヌ・デュ・ポン・ヌフ」でのJRとトーマス・バンガルテル。
(タラ・J・バンガルテル)
JRはその両方を意図していた。 「最初から私は 2 つの作品を 1 つにデザインしました。そこにはシルエットがあります – あなたが何を認識するか ドック、 橋から、セーヌ川のフェリー、または単に別の場所に行く途中に通過することもできます。このイメージは、その日アートを見ることを選択しなかった人も含め、すべての人のものです。」
そして、「内部はゆっくりとしていて、より親密な雰囲気で、ほとんど暗闇にあり、写真を撮るのは難しい」と彼は言った。この側面は「橋を渡り、闇から光へ渡る旅」です。
40 年以上前にクリストとジャン クロードがポン ヌーヴォーのアーチを包んだとき、それを実現するには計画と許可に何年もかかりました。それに比べれば、「ラ・カヴェルヌ・デュ・ポン・ヌフ」は簡単でした。
他の大規模な屋外作品で人間とその建築のスケールを二重に描写したJR氏は、シャアリム氏は「パブリックアートは人々を結び付け、イメージは世界中を旅するということを理解していた。それが安全かつ美しくできることをクリストが示すと、会話は変わった。彼らのおかげで、私のプロジェクトを受け入れるのがはるかに簡単になった。彼らはまた、私が経済規模にプラスの影響を与えていることを証明した。野心的なアートプロジェクトはパブリックだ」と語った。
このようなプロジェクトを考えることと、それを実現することはまったく別のことです。たとえば、色を混ぜたり、ブラシを選択したりすることに比べれば、非常に多くのテクノロジーが必要です。しかし、ラ・カベルネが必要とした科学は「芸術であって、それを妨げるものではない」とJR氏は語った。
「トランプ大統領は大人を子供に戻す」とJRは語った。
(アリア・ジャン・シュメーター)
すべてのキャンバス、エンジニアリング、慎重な組み立て、許可 – 「これはすべて作業の準備ではありません。 彼 クリストがそれを教えてくれた作品です。そのプロセスは目に見えていますが、一般公開の数日前に経験した嵐の後ではさらに顕著です。自然は常に誰が責任者であるかを思い出させてくれます。開店前に風で生地が破れたときは、生地を下ろし、縫い直し、補強しました」とすべて公開の場で行った。
「私が気をつけているのは、テクノロジーがテーマにならないようにすることです。Snap の AR Studio 拡張現実はプロジェクトに追加するものであり、プロジェクトから遠ざけるものではありません。」
空気が JR の重要な協力者であるべきであること、つまりこれらの魔法の山に複雑で高価な足場を必要としないことは、パリでは新しいことではありません。
1783 年 11 月 21 日、人類初の地球上空自由飛行が行われ、モンゴルフィエ兄弟が作った本物の青と金で黄道十二宮の絵を描いた気球に二人の男性が乗って飛び立ちました。高度約3,000フィートでパリ上空に約25分間静止した。はい、一時的なものですが、忘れられないものです。
アーティストやキュレーターは奇抜な作品が大好きです。 だまし絵目のトリック、現実の錯覚。私は服飾デザイナーのエルザ・スキャパレリのようなファッションが大の苦手です。 JRは、ルーブル美術館のピラミッドを旧ルーブル美術館の中に「消滅」させ、エッフェル塔の下に架空の地下世界を開く大規模なマジカル・コンとして、これを頻繁に使用した。
「トランプ大統領は大人を子供に戻す」と彼は私に語った。 「これが本物ではないことはわかっていますし、『ラ・カヴェルヌ・デュ・ポン・ヌフ』が岩でできているわけではなく、印刷されたキャンバスであることも知っています。それでも、目はそれを信じたがるのに、一瞬だけ身を任せてしまいます。知っていることと信じていることの間のギャップこそが劇の舞台であり、人々はそのギャップにいることを好みます。」
