夏の大ヒット作は、この時期最大のイベントの 1 つです。もともと1970年代に設立され、 顎 夏映画が儲かることが証明された。数年後、 スターウォーズ 映画が年間を通して文化帝国になり得ることを証明しました。アクション映画とファンタジー映画は、大ヒット作の新しい原型を生み出しました。
収益性の高い映画の形式は長年にわたって進化しており、夏の大ヒット作のあり方に挑戦する映画もあれば、マーケティングや配給戦略を再定義する映画もあります。私たちは夏の大ヒット作を永遠に変えた映画を調査し、際立った 6 作品を見つけました。私たちが選んだトップの作品は、この種の映画が芸術的であることを証明しただけではありません。また、アカデミー賞の変更を余儀なくされるほどの大反発も引き起こした。
6
バットマン (1989)
映画のマーケティング戦略を変えた映画
バットマン自身は 1989 年以前に何度も大スクリーンに登場しましたが、それはティム・バートンの作品でした。 バットマン これは、夏の超大作スーパーヒーロー映画のブレイクポイントでした。それはスーパーヒーロー映画を永遠に変えました。
この映画の公開前のマーケティングキャンペーンはいたるところで行われ、バットサインは世界中のあらゆる場所に出現しました。その後、映画のプロモーションは文化的なイベントとなり、大ヒット作を大規模な企業マーケティング戦略に変えました。 バットマン 現代の誇大宣伝文化の課題を設定し、夏映画がマーケティングだけで文化的景観を支配できることを証明しました。
5
ジュラシック・パーク
デジタルエフェクトが信頼できることの証明
スティーブン スピルバーグの 1993 年の SF アドベンチャー ジュラシック・パーク この作品がデジタル効果革命と CGI 革命を引き起こし、大規模な予算を投じたハリウッドのエンターテイメントに大きな変化を引き起こしたため、このリストにランクインしました。
この恐竜の傑作は、スクリーン上で物理的に実現できる限界を打ち破りました。実用的なアニマトロニクスと画期的なコンピューター生成画像 (CGI) を組み合わせることで、この大ヒット作は視覚効果を永遠に変えました。これはスタジオがもはや現実に縛られていないことをハリウッドに証明し、デジタル世界の構築とショーの時代を引き起こし、エフェクトを多用した現代の映画への道を直接切り開いた。
4
ライオン キング (1994 年および 2019 年)
ディズニーが夏の興行収入にふさわしいことを証明
1994年版と2019年のディズニーリメイク版の両方 ライオンキング 夏の大ヒット作に大きな影響を与えた。ディズニーは伝統的にホリデー期間中に主要なアニメーション作品を公開してきましたが、オリジナルのアニメーション作品が公開されると ライオンキング 1993 年に拒否され、1994 年 6 月にリリースされた後、すべてが変わりました。
オリジナル映画は季節のパラダイムを変え、家族向けのアニメーション作品が夏のプライムシーズンを席巻できることを証明しましたが、2019年のリメイク版はその画期的なビジュアルで映画のスケールを再定義しました。このリメイクは、過去のアニメーションを復活させて、通常は大作スーパーヒーローや SF シリーズ専用の数字を達成できることも証明しました。
3
アベンジャーズ
こんにちは、フランチャイズ映画制作
マーベルスタジオ アベンジャーズ あらゆる面で大ヒットでした。全世界で10億ドルを超える興行収入を記録するまで、史上最大のオープニング週末の1つを記録した。これにより、ハリウッドの焦点は大ヒット作の模倣から映画シリーズ全体の模倣へと移りました。
ジョス・ウェドンの 2012 年のアクション アドベンチャーは、観客が複数の映画にわたる長期的な映画の続編に投資することを証明しました。マーベル映画は、独立した映画を夏の 1 つの大きなクロスオーバー イベントに織り込むことでスタジオの戦略を書き換え、エッジ ティーズを使用して続編を設定することが、将来の相互接続された夏の大ヒット作の前提条件となりました。
2
バービー
新しいタイプの大ヒット作がここに
マテル社のバービー人形シリーズを原作とした初の実写映画。 バービー 最終的には、予想を覆し、大差で2023年最大の興行収入を記録した映画となり、考えられないことを達成した。それは文化の時代精神を支配し、勇敢な新しい未来と、これまでとは異なる種類の夏の大ヒット作を暗示した巨大な作品でした。
従来の男性主導の作品に頼るのではなく、 バービー オリジナルの女性主導のコンセプトが主流となり、14 億ドル以上の収益をもたらし、歴史的な文化現象「ブラベンハイマー」を生み出す可能性があることを証明しました。また、この夏の大ヒット作は私たちが思っているよりもはるかに広範囲に及び、映画のシーズン全体を網羅していたことも示されました。
1
暗黒騎士
夏の遊びからハイアートまで
故ヒース・レジャーの最高傑作と広く考えられている、 暗黒騎士 』は商業現象となり、多くの興行記録を破り、全世界で10億ドル以上の興行収入を記録した史上初のスーパーヒーロー映画となった。
クリストファー・ノーランの 2008 年の大ヒット作は、スーパーヒーローのジャンルをよりダークで、より成熟した、批評家から尊敬されるものへと高めました。この作品は、夏の大ヒット作、特にスーパーヒーローの映画化に対する当たり障りのない使い捨ての汚名を打ち破り、夏のスペクタクルと高級芸術の間の橋渡しとなるレベルの批評家からの評価を獲得し、多額の予算を投じた夏のエンターテイメントの認識方法を永遠に変えました。
さらに、 暗黒騎士その文化的影響は非常に深かったため、第81回アカデミー賞の作品賞部門からの除外は国民と業界の怒りを引き起こした。これに応えて、アカデミーは規定を変更して、このカテゴリーのノミネート者数を拡大し、批評家から高い評価を得た優れた大ヒット作が業界最高賞を争えるようにした。また、この作品は、アクション シーケンスに高解像度の IMAX カメラを使用した最初の大型長編映画でもあり、息を呑むようなスケールで、IMAX での撮影または IMAX への変換が標準的な慣行となった業界の変革を引き起こしました。
永遠に変わった
これらの映画はそれぞれ、ただお金を稼ぐだけではなく、スタジオが映画をリリース、マーケティング、製作する方法を再構築しました。から 顎 夏の大ヒットプログラムを作成する アベンジャーズ 宇宙モデルを完成させ、今日見る夏の大ヒット作はすべて、これらの代替品のおかげです。
