レビュー：解放の教訓：「レオロジー」におけるシオク・ミーシャ・チョードリーの秘密兵器は物理学者の母親である

レオロジーでは、実験演劇アーティストであるシヨク・ミーシャ・チョードリーと、理論物理学者である彼の母親であるブルブル・チャクラボルティが、異なる分野の言語を橋渡しして、両者にとって大切なテーマである「喪失」を探究しています。

演劇『公然わいせつ』の著者であり、2024 年ピューリッツァー賞の最終候補者であり、ジョーダン・タネヒルのセンセーショナルなオフブロードウェイ作品『プリンス・ファゴット』の監督でもあるチョードリーは、フロストの『失われた時を求めて』の若き日のマルセルのように、優しく母親に身を委ねる。母親が死ぬという考えはチョーダリーさんには支持されないが、彼女が70代、彼が40代であることを考えると、ある恐るべき現実に直面しなければならない。

REDCATで西海岸初演される「レオロジー」（土曜までの短期上映）は、チョードリーをその運命の日に備えるために彼らが作成した作品だ。ブッシュウィック スター、HERE アーツ センター、Ma-Y シアター カンパニーによるこの素晴らしい作品は、研究目的において真剣であると同時に、その方法論においても遊び心に富んだ学際的な実験です。

ブランダイス大学教授のチャクラボルティは物理学の授業を始めます。彼女の主題は砂であり、彼女は素朴な質問を提示します。彼女の目の前のカウンターに置かれた砂時計から注がれた砂は液体ですか、それとも固体ですか?

カリスマ的な教師である彼女は、ソクラテス的な方法で教室を参加させる方法を知っています。その面の形状は、砂が固体として、また液体として、さまざまな振る舞いをする様子を観客に浮かび上がらせます。

REDCATの「レオロジー」のシャヨック・ミーシャ・チョードリー（後ろ）とブルブル・チャクラボルティ。

(ロイとエドナ カルアーツ ディズニー シアター [REDCAT])

レオロジー、つまり物質が外圧にどのように反応するかという科学が彼女の主な興味です。彼女の研究は柔らかい凝縮物質に焦点を当てており、そのような物質の奇妙な柔軟性を説明するための包括的な理論を模索していました。よちよち歩きの彼女がチョードリーの隣に座っている砂丘のショットは、砂は液体のように流れるが、固体のように形を保つことができるという彼女の主張を説明するのに役立つ。

ステージ上の砂場は、彼女の講義を視覚的に補助するもの以上の役割を果たします。それは根本的な謎と子供じみた驚きの両方の源です。しかし、明確にすることがその動機です。彼女は裸足で箱に入り、つま先の周りに砂が流れる様子に気づきましたが、「すべての粒の力がバランスしていなければならない」というルールを守りながら体重を支えました。

彼女はこれらの発見を説明するためにボードに方程式を書きます。その方程式は、作品が純粋な科学の領域からより滑らかな芸術の領域に移行するにつれて輝き始めます。この作品のあらゆる側面と同様に、このトランジションは遊び心たっぷりに展開されています。

ある水槽から別の水槽に砂を流し込んでいる間、チャクラボルティは砂埃に覆われているように見えます。慎重に客席に座ったチョドゥリ氏が自分が監督であると主張するまで、これが劇の一部なのか、それとも医療事故なのか、しばらくの間は不明だ。彼は母親に、別の一連の動作で死の場面を駆け抜けるように頼み、ジョージ・クロッティのチェロ伴奏を導入して彼女の演奏を自由にします。

彼らはチャクラボルティのエンディングのためではなく、チョードリーの反応のためにリハーサルをします。彼は自分がばらばらになるだろうと思い込み、失恋して自ら死ぬことを誓う。チャクラボルティさんは、幼い息子を保育園に送り届けると思わず泣き叫ぶ幼い息子を持つ母親として研究を続けたのと同じように、彼に仕事を続けてほしいと望んでいる。

彼女は、彼の感情の爆発があまりにも極端だったので、彼を置き去りにするのが苦痛だったと語った。しかし、彼女は彼が別れを処理していると確信していました。その証拠に、彼女は家庭教師の部屋に連れて行かれ、そこでマジックミラー越しに、彼女が帰ってすぐに教師がくっついて他の子供たちと遊び始めるのが見えた。

母親と息子も同様の状況を示しており、より定期的に休暇をとった後、母親は、息子が失ったものを生き延びるのに十分に回復しているのを垣間見ることができます。チョードリーは、パフォーマンスの状況をサンプリングすることを楽しむクィア アーティストで、悲しみに暮れるボリウッドの未亡人のペルソナを採用しています。その効果は、打ち負かすことではなく、彼のありのままの感情と向き合い、彼の回復力を試すことです。

この実験は感傷的に聞こえるかもしれないが、作品の秘密兵器であるチャクラボルティは、たとえ母親の苦悩に満ちていたとしても、科学的な抑制を維持している。彼女が息子の話に耳を傾け、息子の気持ちを汲み取り、他の対応の選択肢を優しく提案し、彼の実験的な演劇作品を自分の研究と同じ敬意を持って扱う様子は、とても感動的です。彼女の演技はオビー賞を受賞し、彼女は自分は女優ではないと主張していますが、多くの経験豊富なパフォーマーがうらやむであろう誠実さと協力的な優雅さを示しています。

発展するにつれて、「レオロジー」はつぎはぎで、行き当たりばったりにさえ見えることがあります。制作には非公式な要素が組み込まれていますが、財務上の方向性が非常に正確であるため、少し誤解を招きます。チョードリーの演出には視覚的なファンタジーがあります。キャメロン・ニールのビデオデザインは、クリット・ロビンソンの研究室兼講堂を万華鏡のようなものに変えました。

ベンガルの作家・作曲家でノーベル賞受賞者のラビンドラナート・タゴールの有名な連作詩を母親と息子が歌ったり、バングラ語で臨終の会話をしたりすると、作品は時間と空間を超えてさらに進みます。経験主義は超現実主義に取って代わられます。しかし、原子レベルで研究している科学者なら誰でも証言できるように、世界には目に見える以上の秘密が隠されています。

壊れやすい素材はチャクラボルティさんの専門分野であり、彼女の専門知識は息子の優しい心を強くするために新たに活用されています。