から 女の子、動揺して、 公共の劇場で。
写真: ジョーン・マーカス
正気と狂気の領域は薄い膜で隔てられており、人はほとんど偶然にそれを越えてしまったことに気づくかもしれない。スザンヌ・ケイセンの回想録を翻案した「Playing with Music」が最も力強い瞬間に 女の子、中断されました 安全な海岸から遠くに引き離され、どうやってそこにたどり着いたのか、どうやって戻ってくるのかがわからない、引き裂かれた感覚を捉えています。ジュリアナ・キャンフィールド演じるスザンナは、「どうして私が精神病院に入院することになったのか、よく聞かれました」と冒頭のシーンで観客に語る。 「簡単です。ただ滑り込むだけです。並行世界へ。」彼女は、18 歳のときにウォッカとアスピリンで自殺を図り、セラピストとの 1 回のカウンセリングを受けて、気がつくとマクリーン精神病院に入院していた経験を覚えています。ジョー・ボニーが監督したこの作品では、スザンナは何が起こったのか理解する前に現場に到着し、観客さえ驚かせるほど機敏に場面が切り替わります。スザンナは、フェルメールがカイセンの記憶に名前を付けて歌い始めるのを見て、先生に興奮しています。そして、突然、彼女はその医師（マヌエル・ファルシアーノ、「男性的な存在」を演じている）と一緒にいて、故障について彼女に質問します。突然、用心棒は彼女に鋭利な物を手放すように言いました。 「あなたはそんな壊れにくいものでできているわけではない」と彼女はエイミー・マンの曲「So You Fall」で歌う。
このシーケンスはミュージカルと回想録の両方の形式を効果的に使用しており、そもそもこのクリエイティブチームがケイセンの回想録を上演するというアイデアにどのように惹かれたのかがわかります。 1993 年に出版されたこの本は、特にウィノナ ライダーとアンジェリーナ ジョリーが出演した 1999 年の映画の影響で、断続的に行われるケア システムの中で自分を見失っていることがどのようなものかを描いたポートレートとしての地位を保っています。この映画はシンプルで耐久性のある改作であり、ジョリーの衝撃的な演技でオスカー賞を受賞しましたが、この題材を舞台に持ち込むことで、カイゼンに起こったことを捉えるとともに、彼女の心の中を表現するという、より柔軟なアプローチが可能になりました。この本、マルティナ・マジョク著（m） 生活費（これもボニーが監督）は、スザンナのナレーションを通じて過去と現在を融合させ、ボニーはステージ上でショーのアンサンブルを彼女の周りに置き、登場人物たちがスザンナの物語に介入し、時にはシーンを演じ、時には解説を追加します。彼らは、Dots デザイン チームが設定したダーク ティール セットを着て闊歩しており、湿った地下の雰囲気を漂わせています。ミュージカルは 2 時間近くノンストップで上演されます。いつもお勧めできるわけではありませんが、ここでは、観ているうちに席にどんどん沈んでいくような感覚が加わります。私は息を止めていることに気づきました。
ただし、これは、浸漬が特に素材の残りの部分との組み合わせで歪む点です。エイミー マンの曲の多くはそれ自体が力強いもので、彼女は音楽スコアとしてはありそうもないけれど興味深い選択です。ユニークなインディーズ ソングライターに、この若い女性グループの内面をドラマ化してもらってはいかがでしょうか。彼女は、曲を独特の視点を持った内面のモノローグとして表現することに長けている。ガビ・カンポの「トリ」では、依存症につながった特権的で息苦しい生活を高揚させる思い出を歌った「イン・メキシコ」や、アパートで虐待する父親のことを描写するが、アパートで虐待する父親のことを描写する一方で、自分の子供を虐待することを描写する、一見性的な性格を持つ女性、キャスリン・ライスの「デイジー」など、傑出したソロ・ナンバーがある。 「もう家に帰りなさい。」 (作品全体を通して、音楽監督のトッド・アーモンドによるシンプルだが効果的なオーケストレーションと鋭い合唱アレンジの恩恵も受けています。)
しかし、マンの作曲はグループナンバーにはあまり適しておらず、当たり障りのない賛歌になる傾向があり、ドラマチックな構造のニーズに応えるものであり、曲は必ずしもマジュクとボニーの作品と噛み合うわけではありません。スザンナがマクリーンでの生活のリズムや、「検査」のために部屋に入る看護師たちの絶え間ない困難な中断について説明するシーンなど、会話から歌への移行を期待していたのに、不思議なことにそれが得られないシーケンスがあります。またある時は、音楽は、それ自体美しいが、劇的に不活性なイメージを熟考します。そこには、もう一人の有名なマクリーン病患者であるシルヴィア・プラスへのトリビュートもあります。ステージに慣れていないソングライターは、新しい状況に適応するのに時間がかかる可能性があり、この特定のケースは、マンがもはやショーの開発に積極的に関与していないと伝えられているという事実によって説明される可能性があります。そのプロジェクトがパンデミックによって遅れたとき、彼女は2021年にカイセンの作品にインスピレーションを得た音楽アルバムをリリースした。番組では依然としてこれらの曲の一部が使用されており、このセグメントと台本との関係は、半分入って半分出ているほぼジュークボックスのような雰囲気を与えています。マジョクとボニーが、プロセスの初期段階で固まりすぎた素材を中心にショーを形にしようとしているのを感じることができます。
残念ですが、さらに改良すると、 女の子、中断されました 深めることができる。キャンフィールドは、彼女の作品で証明されているように、 立体音響ほとんど磁器のような純粋な表面とねじれた深みを持つキャラクターを演じるのが非常に上手です。 (私も証明しました 立体音響厳格な国家にふさわしい歌声の持ち主だ）リサの目を盗む役に―― スイジェネリス 自称社会病質者ジョリーは映画に出演しました – インディーズポップシンガーのキングプリンセスは演劇によく適応しています。彼女はワイルドで面白く、ステージ上に大の字になることもよくありますが、よりドラマチックなシーンではまだ少し硬いですが、彼女は効果があるとは信じられないエクササイズを行う女性である主治医役の常に鋭いエミリー・スキナーを含む他のキャストによってよくサポートされています。劇の終わりに向けて、マジョクの脚本はマンのスコアと同様に、メッセージがより平坦でより広範になり、観察の鋭さが少し失われ、カイセンの回想録を特徴づけていたユーモアが薄れていきます。しかし、それは調整の問題であり、この素材は、劇的な構造をより良く提供するために、この音楽をさらに更新し、可能であればさらに編集することで、新しい素材を追加するか既存の作品を書き直すことで、そこに到達できると思います。このような創造物は細部へのこだわりによって完全に生まれます。
女の子、中断されました パブリックシアターでは7月12日まで。
